但《球2》只能赢个白天，到了深夜，那就是数字生命的天下了。
连续好几天都是这样！
流浪地球2：没有人的文（票）明（房）毫无意义。
满江红：你对数字生命的理解太狭隘了。
你们只知道“电影工业化”，却不懂“票房工业化”。
什么叫“没有人的票房是没有意义的”？
明明是“没有人的满场才是无敌的”！
光靠真人看电影，哪里能做到一分钟几万票房？
哪里能做到5分钟40万票房、11分钟百万票房？哪里能做到“瞬间满场”的神迹？
为啥很多支持《流浪地球2》的人会那么反感《满江红》？
如果是光明正大的反超，比如《流浪地球》被《哪吒》反超，大家其实都是祝福的心态。
会真心为两部好电影感到高兴。
但是如果是有人用难看的场外操作“反超”，那就真的很不舒服了。
好作品是经得起市场的检验，但前提是公平竞争，可如今这个局面还是公平竞争吗？
沈良很淡定：“《球2》分成上下两部，上部被逆转没什么关系，反倒激发了很多影迷的强烈不满，明年春节档，下部上映，必将无人可挡！”
“郭凡什么心情？”
“…他心情挺好的，电影的口碑超过了第一部…票房虽然比不上，但盈利没有问题…而且新媒体版权价格也超过了《满江红》，周边开发做的也不错！”
“…那《球3》什么时候开拍？”
“等他做好准备工作…”
“那你还跟张艺某合作吗？”
沈良犹豫了一下：“…《西去安西九千九百里》这个剧本是没有问题的…张艺某的水平放在这…而且我也想跟成龍合作一把…应该不会换导演！而且这个电影，特效技术是最顶级的…”
“…但观众现在对他不认可！”
“那我…问问饶小志吧！”
……
沈良一直觉得影视产品说到底也是商品，终端是消费者，是观众，中间商是院线，发行方是生产商，导演是生产线上的一环。
诚然人们会用看艺术品的眼光对待影视产品，但说到底它还是个商品。
一旦终端消费者对商品认可度出了问题，最终会对生产方反噬，中间商维护是没有用的。
中间商无底线的维护也不是因为生产方信誉好，是因为有利可图。
这就是现实，其实不只是张艺某，包括他同代的那些名导，大多也都走进了类似的困局，陈冯现在在何处？又有什么作品？
这些导演生的恰逢其时，当年赶上了中国电影产业的黄金期，也都凭着一些才气，试图迎合电影发展的浪潮，但思路多少有偏颇，导致了对商业化潮流的迎合过度。
再加上个人特质和偏好，最终出来的产品就是《满江红》这个样子。
当年李胺导演的《卧虎藏龙》在北美大卖后，那批导演貌似都发现了票房密码，不再考虑电影里故事的逻辑和吸引人与否，疯狂开始走大投资大场面商业化路线，故事一塌糊涂，场面各顶各的唯美。
结果就是观众越来越不喜欢看，但又想要高票房，那自然是各种幺蛾子越来越多。
说白了，过去靠迎合欧美刻板眼光、迎合各种国外奖项，迎合票房的电影生产思路，如今到了市场不接受的时候了。
再讲白一点，不是他们这批人才华不够了，是他们out了。
这批第五代导演们和后继的第六代导演们，对电影的思考明显差别很大。
他们该退场了，时代如此。
沈良的影迷跟《流浪地球》的影迷无限重合…
这部分人对《满江红》很愤怒…?《西去安西九千九百里》这个电影，剧本很完善，对导演的要求就是大场面掌控！
实话实说，张艺某确实很合适。
问题是，《满江红》之后，他已经在事实上跟沈良站在了对立面。
即便双方没有这个意愿，但在影迷看来，沈良代表的是新生代电影人，张艺某则是跟资本方勾结的大反派！
这玩意…没得洗！
归根结底，《满江红》不够硬。
但凡它是一部8分以上的电影，大家不会这么吐槽…跟《球2》没得比！
既然碰上了，高下还是有的。
谁让它就非得硬碰呢？
它自己不够硬，非硬碰，总得碰掉下来点渣。
不过陆洋手里有《蜀山》、《刺杀家2》，最近，他在跟吴景讨论《镖人》以及‘刀枪剑棍长南’六部电影…
估计接手不了《西去安西》…
没关系，还有曹盾！
曹盾也是摄影师出身，对视觉、形